只有认真将教学反思写好，才可以让自己的教学经验得到记录，作为教师只有认真写好相关的教学反思才会知道自己的不足之处，加分文档网小编今天就为您带来了四上音乐教学反思模板8篇，相信一定会对你有所帮助。

四上音乐教学反思篇1

?在遥远的森林里》以鲜明的音乐形象和活泼悦耳的旋律深受学生的喜爱。在教学中，我力求创设和谐的教学环境、采用新型的教学方法，以建构学生学习主体地位为教学宗旨，引导学生通过在“活动”中学习，在“主动”中发展，在“合作”中增知，在“探究”中创新，在这堂课中以“学生主体发展”为目标的进程中，达到了显著的教学成效。

这节课我注重情景的创设，首先让学生在《在遥远的森林里》的乐曲声中模仿小动物进教室，既把学生带入到歌曲背景中，又让学生熟悉了歌曲旋律。之后的练声曲和节奏练习也都以森林为主线展开。教学中我利用图片、多媒体课件等设置情景，让学生有身临其境的感觉，来激发学生的求知欲，引发起充分的想象力。在歌曲教学部分，我边范唱边用课件向同学们展示了森林的美丽风光，同学们个个听得入迷、看得聚精会神，为之后的演唱歌曲打下了基础。

在优化和谐的师生关系过程中，教师要善于发挥“情感效应”的作用，这是开启学生智力和美好心灵的钥匙，是激发学生追求真理的动力，更是建立和谐师生关系的关键。在学唱歌词部分，我改变了读歌词的方法，采用了师生问答法，把歌词的内容变成问题，让学生回答，这样既使学生很好地理解歌词，又激起学生的学习兴趣，从而牢记歌词。

小学生年龄虽小，想象力却很丰富。我认为这个阶段用音乐来启发学生，用音乐打开学生想象的闸门，在音乐教学中，学生只有在理解音乐的基础上才能产生创造的能力。在创设自己心目中的森林这一教学环节中，在学生理解歌曲的意境后，我让学生展开想象的翅膀，把教室变成森林，把自己想成森林的一部分，共同表演歌曲，只见有的学生表演花、草、树；有的学生扮演的猫头鹰和布谷鸟让我看了都忍俊不禁，在音乐的衬托下，学生用丰富的肢体语言很好地表现了他脑中遥远的森林，师生间共享着创造所带来的美妙。

同样创编歌词部分，我让学生分成小组，各小组成员在组长的带领下互相配合，一起创作，在我适当的指点下和鼓励下，学生的创作欲望也被激发出来，一首首趣味盎然的歌词应运而生，学生在展示自己作品的时候，听到来自伙伴的掌声时，都充满自豪的神情。每个孩子都需要赞美、肯定和鼓励，这样他们对音乐的热情以及创造力会不断高涨。。

总之，课上还有许多不足和缺点，如：教学思路还应更为清晰；重点要突出；抓手要明确等，我会在今后的教学中加强研究与摸索的`。

四上音乐教学反思篇2

我国中小学的音乐教学都是以“美育”为核心，音乐专业领域的视唱、练耳、乐理、歌唱等基础课程并没有得到有效的教学。因此，如何在最短的时间内不断地提高他们的专业水平、如何让这些满怀憧憬的但是又没有任何专业基础的“专业”学生持续不断地努力向前？相信所有的高中音乐专业教师也都在思考着这些问题

一、在欣赏和鼓励的氛围里实施教学是最有效的教学

这些高中音乐专业学生大多数对音乐专业知识一无所知，他们有很高的学习热情，但是不知道学什么、怎样学，他们不知道自己是否真的适合学习音乐专业，也不知道自己的专业之路能走多远，他们需要付出很大的勇气选择音乐专业。因此，可以这样说：学生非常看重老师对自己的态度，老师的激励就是他们坚持向前的最大动力。

但是，对于这些音乐初学者，他们在各个方面都会出现很多问题，但是要特别注意：不说伤害学生自尊心的话，不说影响学生自信心的话。老师一定要做到：就事论事、就问题谈问题。千万不要对学生的智力、人格、或品德进行评论批评。对于学生在学习过程中出现的诸多问题，老师要针对不同学生的个性特点、不同学生出现这些问题的不同根源进行分析，多动脑筋、多想办法，老师的每一句话语、每一个教学行为要尽量让学生感受到老师对自己的了解、关心与帮助。

二、视唱练耳—音乐高考的另一主科

“视唱练耳”是重中之重。何为“视唱练耳”：视唱，即考核一个人的唱（奏）乐谱的反应力和准确性。练耳，即是考核一个人对单音、音程、和弦、节奏、旋律的听辩与记写能力等。

大多学生都不太喜欢视唱练耳，因为视唱练耳与声乐、器乐专业的训练相比，枯燥无味了许多。它需要花费大量的时间精力来学习训练，特别需要坚持不懈地练习，而且成绩的提高不像其他科那么明显。再加上高中生本来学习时间就很紧张，所以有些同学在此方面下的功夫还不够。况且还有的学生似乎在此项上“先天性不足”。要把视视唱练耳提高到与主考项同等重要的地位，既要集体训练，更要个别辅导，要认真研究学生在学习态度、识谱、听音、记谱等方面存在的问题，及时调整教学。老师一定要坚信学生在此方面是没有“先天性不足”的，引导学生在此项上狠下功夫，只是要下功夫、找方法、坚持不懈就一定能学好。

总之，音乐高考专业的科目繁多，每一科都需要进行系统而又科学的学习；高中生的文化学习任务很重，大多数音乐专业生的专业基础又比较差，他们的思想情感很容易波动；再加上高中音乐教师较少，一名教师大多兼上多种专业课。

高中音乐专业教师只有具备了超凡工作热情、严格的专业精神、坚定的教学信心和不竭的爱生之心，才能够在“艺考热”不断升温的的今天，体验成功的喜悦。

四上音乐教学反思篇3

?美丽的黄昏》是一首简易而富有效果的二部轮唱歌曲，轮唱部分又有比较严格的三度叠置的和声效果。通过教学，体会颇深：

(1)有序合理地整合教学内容非常重要。《美丽的黄昏》这一课，教材上只有一首歌曲和用六个音进行编曲创作的一个练习，资料十分匮乏。如果按传统方法上课，虽然很轻松，但无疑是枯燥的。设计时我充分考虑到不能把每一个知识点孤立地一块一块教给学生，而是要改变以往以知识为线索的线型设计，通过创设学习情景，引发问题、风景欣赏、实践感悟等多种方式，让学生一步步走进音乐。

(2)因为我们是刚接触双声部的歌曲，并且歌曲中的轮唱有一定的和声要求，我们不可能要求学生在一堂课中就能做得尽善尽美。音乐具有弥漫性，音乐的弥漫性也体现在它的消化与吸收需要一个时间的过程。所以，在本节课中，学生基本掌握了歌曲的演唱，明确了双声部的进行，同时会主动地去表现歌曲意境。但如果要唱到娴熟、完全准确，我想那将需要一个有计划地、长期的过程。所以我给这课的定位是：抛砖引玉、承上启下。

(3)从学生的角度出发，学生本身的素质其实并不高，对于三拍子的节奏感也并不是很强，当第二声部进入的时候，两个声部很容易相互的带跑音调，我觉得在这个部分我的引导有所欠缺。

(4)本节课力求通过创设情境和多种感受体验，使学生在轻松愉悦、和谐互动的气氛中主动参与学习，最大限度地发挥每个学生的学习潜能和学习热情，发展学生的想象力、创造力和音乐综合表现力。但很遗憾，课堂上参与举手、大胆发表自己对音乐的见解、想法的学生还不是很多，这可能跟自己的音乐素质和课堂调控能力缺乏有关。

(3)从学生的角度出发，学生本身的素质其实并不高，对于三拍子的节奏感也并不是很强，当第二声部进入的时候，两个声部很容易相互的带跑音调，我觉得在这个部分我的引导有所欠缺。

(4)本节课力求通过创设情境和多种感受体验，使学生在轻松愉悦、和谐互动的气氛中主动参与学习，最大限度地发挥每个学生的学习潜能和学习热情，发展学生的想象力、创造力和音乐综合表现力。但很遗憾，课堂上参与举手、大胆发表自己对音乐的见解、想法的学生还不是很多，这可能跟自己的音乐素质和课堂调控能力缺乏有关。

四上音乐教学反思篇4

在制定教学目标、设计教学活动时，以此为主线，努力做到以下两点：

1、强调个性化朗读

阅读是一种从书面符号中获取和转换信息的过程，具有独立性、个体性。阅读教学要关怀学生内心的情感，感受体验作品的语言魅力。这一过程教师的讲解代替不了，学生的合作学习也取代不了，必须靠自己在阅读中边读边想，开启心智。像《音乐之都维也纳》这样一篇课文提供了优美的语言，教师在教学中要营造良好的氛围，让学生回归到常态中，在师生对话、互动过程中，使学生潜心会文，感受所蕴涵的精神元素。在教学中最好的表现形式，就是朗读。而对于同一语言材料，每个同学根据自己的生活经验，从不同的角度、不同的背景对语言形成独特的感受；不同的感受，就有了不同的朗读处理方法。在教学中，教师要力求鼓励学生在各自感悟语言的基础上，用不同的朗读处理去表达自己的内心情感，从而达到个性化朗读的目的。

2、课内课外阅读材料有机结合

新课程下，对语文教学的改革，提出这样的要求，不仅要让课堂充盈丰富多彩的语文实践活动，使小课堂连着大世界，而且要拓宽语文教育。但是学生学习语文的时间、机会主要在语文课上。因此，还要把课堂教学作为改革的一个重点。因此在教学中，课堂教学中有机地把课内阅读材料与课外阅读材料整合起来，解决课堂教学的重点难点问题，提高课堂效益的。

（2）

从《音乐之都维也纳》这篇课文的内容看，要理解维也纳为什么会被称为音乐之都？如果没有一定的背景材料加以补充，显然难以解决这一问题，但是材料如何呈现，是教师直接提供，还是让学生自我选择，不同的处理方式，产生不同的教学效果，同时反映出不同的教学观念。

因此在学习资源设计时，我充分考虑到学生的学习情况，考虑到课堂学习的需要，《音乐之都维也纳》的教学资源分为两个部分——创设情景的多媒体课件和以《音乐之都维也纳》为主题的页。

1、多媒体课件演示：提供大量图片和音乐，拉近学生和课文内容之间的距离。

2、《音乐之都维也纳》主题页。分为五个部分。

（1）课文内容：帮助学生感知课文内容，理解个别词语及维也纳的地理位置。

（2）音乐家的摇篮：提供世界著名音乐家在维也纳成名的足迹。

（3）音乐的城市：提供大量的音乐雕塑图片及文字资料。

（4）音乐的传统：提供维也纳悠久的音乐历史及演出资料。

（5）音乐的殿堂：详尽介绍“金色大厅”及维也纳新年音乐会。

而在教学实施过程中，信息技术的应用作用主要体现在以下三个方面：

1、多种媒体课件资源创设与课文内容相近的情境，为个性化的朗读作保障。

在教学中，一幅幅展现美丽的维也纳迷人风采的图片，在舒缓的音乐声中，交替呈现，创设了与课文内容相似的情境，给学生带来强烈的视觉和听觉的冲击。在这样的学习情境下，学生诵读课文的语言文字自然有了独特的感受，真切地感悟语言文字所带来的意境。

2、提供背景材料，解决教学难点

用网络信息技术超链接的呈现方式简洁而鲜明地将有关“音乐之都维也纳”呈现给学生，以小组学习的方式，自由选择感兴趣的内容，点击阅读，然

后通过讨论，帮助理解“音乐之都”这美称的含义，这样的过程较好地实现以学生学习主体的教育理念。

几点思考：

1、信息技术的应用必须为学科教学目标服务。

网络信息技术与课程整合的研究已经多年，人们一直关注的是教学的效益问题。“学科教学目标为先”观念也逐渐为开展实践的教师认可，但是信息技术支持如何才能真正做到有效、适用，需要在教学实践中不断反思，才能不断明晰的。如我在教学《音乐之都维也纳》一课时就运用了多媒体与网络技术结合，把维也纳的美丽画卷根据课文内容分五方面展示出来，“美”由此表现得淋漓尽致，使学生有了一个感性的认识和体会，整堂课通过信息技术的支持，学生一目了然，利用较少的时间，解决了教学难点，同时也为激起学生喜爱音乐的情趣提供了基石。

2、组织的信息资源，必须与教学内容融合，考虑到学生认知、情感基础。

网络资源多元的，有时甚至是冗杂的。这些资源的选择和组织，一定要与课堂教学的内容融合起来，真正实现教学目标服务。值得一提的是，教师在组织信息资源时，要充分考虑到学生的现有的认知水平和情感基础，对网络资源进行重组，只有如此，资源才能发挥其应有的作用。如，在教学《音乐之都维也纳》一课时，为了能让学生在有限的课堂时间内获取更多的知识，我制作了专题站，让学生根据课文教学要求主动在网上查询有关维也纳的资料。他们有的查看介绍维也纳的图片，有的查看介绍维也纳的文本，有的同学则欣赏维也纳的音乐。通过网络学生相互传阅资料，交流知识，各取所需，按照自己原有的基础进行构建，并与课文内容相结合，达到有目的的构建知识。

3、信息技术的整合必须与素质教育要求结合起来，与人文精神结合起来。

网络信息技术介入后，形成的新型学习环境使教师不得不释放教学民主，还学生以学习主体，教师必须从素质教育的要求出发，改变教学方式，将探索性学习方式融入到课堂教学中，倡导个性化学习，尊重学生独特的体验。在教学《音乐之都维也纳》一课时，网络为学生提供有关维也纳图文音像并茂的、丰富多彩的感性资料，其信息量之大，超乎学生想象，大大激发了学生学习兴趣。课堂上，学生激烈的讨论、声情并茂的朗读，可以看出他们的情感处于极其兴奋状态。课后学生们反映，现在的课堂教学形式多了，有上网、讨论、交流和合作学习，教师经常鼓励我们，比以前和蔼可亲了。可见用新方法教学拉近了教师与学生的距离，拉近了学生与社会生活的距离，合作交流、探索学习成为主要的教学形式完全改变了以往分析课文的固定程式，真正把学习的主动权教给了学生。

（3）

?音乐之都维也纳》是一篇散文，作者用优美的笔触描写了维也纳城市的独特风貌，讲述了维也纳被称作“音乐之都”的渊源，表达了作者对音乐之都的赞美和向往。课文的语言简洁。学生充分感受到维也纳浓厚的音乐氛围，感受到文中语言所带来的美的享受和美的熏陶，培养学生喜爱音乐的情趣，提高学生的审美意识。课堂教学中，如何实现教师和学生之间，学生和学生之间互动对话，如何创设氛围，鼓励学生形成独特的感受，乃是在教学设计中首先要思考的问题。

“维也纳是欧洲古典音乐的摇篮”这一小节，列举了海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、施特劳斯等五人，他们代表着世界古典音乐史的最高峰，他们在维也纳生活、谱曲、演奏，使得古典音乐这种音乐形式在他们手中日渐成长起来，成熟起来，而维也纳也当仁不让地成为了古典音乐的发源地。“维也纳是一座用音乐装饰起来的城市”这一小节，更可以让人们对“音乐之都”留下深刻的印象。“这儿到处可以看到”、“多用音乐家的名字命名”、“就连……也用……”，城市的方方面面、角角落落都用音乐装饰着。尤其是“维也纳几乎一天也离不开音乐”这一小节，既是赏读训练的好材料，又是写作训练的好范例。它的段落结构与前一小节相仿，但比之又更富有诗意。无论是白天还是夜晚、无论是室内还是室外、无论是欢乐还是庄严，古典音乐从时间、空间、场合上多维地渗透进维也纳人们的生活之中。值得一提的是，“更有趣的是”与上节“就连……也用……”有异曲同工之妙，更深一层地突出了维也纳音乐的无所不在。

在教学中，一幅幅展现美丽的维也纳迷人风采的图片，在舒缓的音乐声中，交替呈现，创设了与课文内容相似的情境，给学生带来强烈的视觉和听觉的冲击。在这样的学习情境下，学生诵读课文的语言文字自然有了独特的感受，真切地感悟语言文字所带来的意境。

四上音乐教学反思篇5

一年级学生刚进入学校，课堂常规训练是必不可少的，所以要学生要有计划地进行常规训练，这对以后的音乐课非常重要。

除了对学生站、坐、行、排队要进行严格的训练外，对音乐课的常规训练也是不能忽略的。音乐是一种语言艺术，它能够通过旋律带给大家喜、怒、哀、乐。所以我认为音乐课也应该用音乐形式来训练学生的常规。让学生真正感受什么是音乐课。例如：让同学聆听音乐进教室，用上、下音阶进行师生问好，设计一条师生问好音乐问候语言，拍节奏让学生坐好，规定一个和旋表示“安静”等等，来达到用音乐说话的常规训练。不仅加强了学生的练耳能力，还能达到常规训练。以形成音乐课堂的特点。

同时，对于一年级的新生而言，我认为要学习丰富的音乐知识并不是重要的，应该以：让学生喜爱音乐、喜欢音乐课、喜欢音乐老师为主，从而达到提高学生的兴趣为目标这才是最重要的。

一年级音乐课是通过教师的情感投入，心灵的感悟来完成教学目标的。如果不能让学生获得好的心情、好的情绪就不能获得良好的教学效果。在音乐活动中教师更应该起带头作用，做学生的大朋友，让学生对你产生亲近感和认同感。乐于接受教师的指导，使学生敢想、敢说、敢做来发挥他们最大的潜能。另外，从音乐是一种感官艺术来说，在音乐课中，一定要抓住和突出音乐中的“听”的重要功能，学生听多了、耳熟了，自然就会唱了。我上课通常采取几种“听”的方法：一、拍节奏法。即让学生和着音乐拍击节奏，这样有利于学生掌握歌曲的节奏。二、口令法。即在听歌曲时，教师根据乐曲的情绪给予各种口令，让学生和着音乐做举手、踏步、转身等动作，这通常以乐段为单位。三、闭目法。此法能消除视觉上的干扰，集中注意力，使学生全神贯注的倾听音乐，用心去感受音乐，这种方法比较适合于旋律优美的歌曲欣赏课。音乐课堂教学中采用多种多样的“听”的形式，学生在听时就不会觉得枯燥单调，在和谐、平等、愉快的气氛中自然学会新歌。

四上音乐教学反思篇6

教材分析

这是音乐家聂耳20世纪30年代创作的一首反映穷苦孩子生活的歌曲。 曲调明快、流畅，并以朴实生动的语言，辛辣诙谐的笔调，深刻地描述了旧社会报童的苦难生活以及对光明的渴望。

学情分析

三年级的孩子在思想上、理解能力上，都有了很大的进步。他能感受到歌曲所表达的内容，但是对于有感情演唱还是比较欠缺的。这节课我上了三次，每一次都会出现不同的问题。带着对第一节课的问题我设计了第二节课，带着第二节课的问题我设计了第三节课，最后通过马老师的评课，我又重新设计了教案。现在针对前三节课出现的问题，我做一下反思。

第一节：

在这节课中，我的着力点是“叫卖声”。以师卖报纸为导入，继而引发出生 活中的其他叫卖声。但是我的方向错了，教材没有理解透彻。我以为有感情的叫卖就可以引导孩子有感情的演唱歌曲，所以整节课的时间都浪费在“怎样的叫卖声”上，以至于都下课了，还有两个环节没有进行。而且导入似乎也没有引起学生的兴趣，整节课我说了好多，而学生并没有参与进来。重难点也没有解决好，这节课以失败告终，主观上还怪罪三一班孩子纪律差，环节无法进行下去。但事实上是自身的侧重点有问题。

第二节：

针对第一节课出现的问题，我接纳了都老师给我建议，导入以小短剧的形式出现，这个环节学生参与了进来，与师一起卖报纸。情绪霎时被调动了起来，我的情绪也非常好，就着好情绪，赶紧进行下一环节的'听。在听的环节也进行的很顺利，该有的情绪学生都听出来了，语言表达的也很准确。而且在听中，导出了难点——后十六分音符的演唱，并且解决了。

但就是在听小报童的生活状态和生活态度上，可能学生不太理解状态和态度，所以答案五花八门。由此可见，提问设计的有问题，学生听不懂。而且每个环节的过渡语说的也不是很好，没有把两个环节衔接的非常自然，这一点在于我本身，需多读书，充实、完善自己。

虽然这节课比起第一节课顺利很多，但也存在着不少问题，于是王主任就我存在的一些问题，帮我设计了第三节课。

第三节：

这节课，与前两节课设计的不同点在于：问题的设置上，教师没有给学生规定好路线，而是随着学生的思想，加上老师的稍加指点，进行以后的环节。因为前两节课在听上出现的问题，所以我们以为不给学生设置那么多问题，让他们说下自己的感受，会把每段多表达的情感都说出来。然后在唱时再解决难点，这样显得思路比较清晰。

第三节课用的是实小的孩子，以为实小的学生思维比较活跃，应该能把不同的情绪听出来。可是，出乎我和王主任的意料，他们没有听出所有的情绪，只听出了一种。

这一下就打乱了我所有的设计，在第一个环节就出现了问题，那么后面的环节还能顺利进行吗？下面还有好多音乐老师在听我的课，我不能在众人面前丢脸啊….于是，虽然鼻尖已冒汗，脸也发烧了，但还是强裝镇定、不慌不乱的又听了一遍。这遍我怕学生还听不出来，于是在听得时候我加上了一些动作，以助于学生们对歌曲的理解。（就在我加上动作的那一刻，我忽然想到：为什么在之前设计教案时没有想到加上动作呢？这是我的强项，反而还把它忘了。）

我还是一遍遍地强调情绪、情感，可想而知，这节课我快把它上成语文课了，还是失败了。

虽然这节课是是失败的，但是在马老师的评课中我学到了很多。马老师一针见血，给我指出了我的问题所在，帮我分析应该怎样去解决问题，怎样计环节----发挥教师自身的专业特长是最好的教学设计。有了这样的领悟，再反观姗姗老师的课，加上了动作，既有趣又帮助了学生记忆歌词，还能准确的掌握歌曲的情绪，真是一举三得！

一上午四节课，姗姗老师的课通过动作的辅助，轻松顺利的完成了教学；丛丛老师，专业技术过硬，一节课也游刃有余的结束了；王鹏老师，歌不醉人人自醉，把学生带到了童年澎湖湾的记忆中。

很高兴我能参与其中，得到这样的锻炼。虽然这次我讲的不好，但有进步的空间，下次我会讲的更好，让大家眼前一亮。期待自己的进一步提高。

四上音乐教学反思篇7

作为一名音乐教师，音乐是素质教育的一个必不可少的因素，尤其是近几年高考基本能力学科的开设， 音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教学能力呢?

一、 在备课过程中设计反思。

音乐课的备课在设计教学方案时，就可以先给自己设计 这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。

二、 在上课的过程中验证反思。

课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

三、 在课后进行各种形式的反思。

反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。 反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。

反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。 因此，无论是主课也好，副课也罢，都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者!

四上音乐教学反思篇8

三年级的学生属于小学教育的中年级阶段，对于三年级孩子们的身心发展特点，我并不陌生。小学音乐课教学是小学基础教育的一个重要组成部分，音乐课不但能够培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操。同时，还能够促进学生身心健康地发展。

在教学中我一向让德育、智育、体育、美育相互渗透，相互结合。尤其是孩子们德育的培养，所以在每一节的音乐教学中我都会或多或少的给孩子们进行思想品德教育。

首先，要充分尊重学生的主体地位，真正做到以学生为本。此刻的教学绝不像以前“填鸭式”的教学。课堂教学资料仅有把教材资料与现实生活相结合，把充满生活情趣的资料充实到教学中去，才能激发起学生的学习活力，使学生想学、爱学、乐学。其次，从小学生的身心特点出发，平等的融入学生，站在孩子的角度去研究。三年级的孩子们已经有了自我的思想，而不会特意的去模仿。在不一样的教学资料中，我会让他们充分发挥自我的想象力去表演，去创编。异常有几个班的同学，隔一段时间就会把他们所创编的音乐或歌曲表演给大家看。对于这样的同学每次我都会跟他们一点小提议，使他们的自我创作活力很高。

音乐课是孩子们展示自我，发挥专长的课程。在课堂中除了教材中的必修曲子以外，我都会给他们拓展新的曲子，使孩子们的视野开阔，多听、多唱、多活动，是我上音乐课的主旨。孩子们经过教师的讲解，能够任意展开想象，自我展示。我一向告诉孩子们，音乐课是让大家欢乐的一节课，所以我的教学中也是充满笑声的，每一节课孩子们都是饱含期待的眼神，对于孩子们的期待和喜欢，每节课我都做好充分的准备，给孩子们上好完美的一节课。