作为教师只有认真写好相关的教学反思才会知道自己的不足之处，作为一名教师，小伙伴们肯定要不断地进行教学反思，加分文档网小编今天就为您带来了四上音乐教学反思通用6篇，相信一定会对你有所帮助。

四上音乐教学反思篇1

?小小少年》是德国电影故事片《英俊少年》的一首插曲。影片描写了从小失去母亲、父亲遭诬害入狱的少年海因切。在别人帮助下，以自己诚实善良感动他的外公，最后一家重新团聚的生动故事。影片随歌声开始，歌曲四四拍，弱起节拍，大调式，一段体结构。第一、二乐句，旋律重复，在句尾的变化上作了六度、七度的上下跳进，这里也是歌曲教学的难点，旋律坚定明朗，情绪愉快，充满孩子的朝气，一下子就把主人公的性格展现在人们的眼前。第三、四乐句歌曲以合唱形式出现。平行三度的和声进行，使音乐更丰满，与前面形成了对比，旋律同样是变化重复，曲调舒展而有起伏，在歌中虽然唱出了少年在成长中的烦恼，但此时此刻他仍然表达了充满欢乐、愉快的心情，表达乐观向上的精神面貌。

本课试图通过把歌曲的难点简化、分散，逐渐加深，使学生感受二声部的学习成功乐趣，在演唱中产生情感共鸣，以情带声培养阳光明朗的歌声演唱。在学生学习二声部时注重培养演唱习惯，如音准、节奏、音色、力度的控制与把握。学生主动地参与音乐实践，尊重音乐感受体验，从而培养学生的音乐审美和音乐表现能力。根据四年级学生的年龄特点，创设情境，循序渐进的教学原则，通过师生共同体验、发现、创造来完成教学任务。创设各种开放式和趣味性的音乐学习情境，在潜移默化中培养认知、情感能力。

整节课力求以音乐审美为核心贯穿于课堂教学始终。挖掘教材中的音乐要素，旋律美，情感美，和声美、节奏美等等，这样从音乐的角度，用音乐的方式，提高学生的音乐审美，培养音乐素养。以情感人、以美育人。通过用教材来培养学生的想象、审美、感受美、体验美，并创造美的能力，养成乐观向上，热爱生活的美好情操。

四上音乐教学反思篇2

?音乐课程标准》在教学建议中明确指出：“教师应在教学过程中建立民主、平等的的师生交流互动关系”因此在实施新课程标准、使用新教材、转变教学方法的今天，应该让学生在自由的、无拘无束的氛围中共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美。

?蜗牛与黄鹂鸟》是一首流行于的叙事性民歌，歌词以叙述者的口吻，讲述了蜗牛在葡萄树刚发芽的时候就背着重重的壳往上爬，而黄鹂鸟在一旁讥笑它的有趣情景。歌曲歌颂了蜗牛坚持不懈的进取精神。这首歌曲孩子们不仅故事情节比较熟悉，而且旋律、歌词也不陌生！所以，在教授上，我注重了歌曲的细节教学如：节奏难点、旋律的共同性、歌曲的寓意等。在这课的设计中，我注意从学生的兴趣爱好出发，运用多种形式和手段，让学生体验、发现、创造、表现和享受音乐。

鼓励学生大胆创编歌词，音乐剧等进行音乐创造，让学生选择自己喜欢的角色进行演唱与表演，重视学生的个性张扬及相互间的合作，通过将音乐与舞蹈、戏剧等艺术及地理、历史等其他学科的结合，让学生全面了解的多元文化，拓宽学生的文化视野，提高学生的人文素养。歌曲的主要构成单位是乐句。乐句的主要音符顺序听出来后，教师再分别请代表视唱完整乐句比赛难度加大了，同学们的积极性却更高了。在紧张、激烈的竞争中，一首歌曲的主要乐句非常轻松地学会了，再学唱歌曲就轻车熟路了。

所以说，音乐教学艺术也是一门综合的艺术，因为有了其他学科，其他形式的参与，音乐教学才能更加丰富，更加吸引学生的注意！如果说音乐欣赏课是培养学生听的审美能力，那么听唱培养的则是学生的记忆力与再现能力。

四上音乐教学反思篇3

学完课文《音乐巨人贝多芬》，感触颇多。

学生的课前准备可谓下足了功夫，这也让我认识到：时代在发展前进，当今信息时代，我们的学生获取知识和信息的渠道非常广泛，速度非常快。学生们关于贝多芬的材料积累了很多，展示也同样精彩；教师永远不能低估学生的智慧。现在的课堂，要求教师不能照本宣科给学生满堂灌，教师不再是教学的主宰者，而应就教材与学生进行平等对话，让学生有足够的时间和机会提出自己的见解。

同时，这也要求我们必须对教材有深刻的认识和充分的准备，对课堂设计就需要倾注更多的智慧和心血。课堂过后，思考其中细节，心中也涌起阵阵的失落感。是自己的指导不到位，总感觉孩子们还是无法深入进贝多芬的内心看世界，文章中多次出现感人至深的画面，学生却很难品出其中的味道。如有关贝多芬外貌描写的分析，学生能找出“那拖在衣服后面的是一副助听器，可是早已失效了”，能看出贝多芬不拘小节的性格，但却无法进一步了解贝多芬渴望和外界沟通交流的个性，在进一步的引导分析之下，学生豁然开朗。我想，其实并不是孩子们缺乏思考与感悟，原因有二：

一、教师的引导作用与驾驭课堂的能力不够，在分析大师形象时，如能多给与学生品读的时间，让他们用心细读细品，深入文本，相信效果会更好一些。

二、学生文学积累少，所读的大部头文学作品少之又少，结合此课如《名人传—贝多芬传》、《约翰克里斯多夫》等都是有关于贝多芬生平事迹的重要作品。学生无法深入阅读了解，自然仅凭课堂40分钟是无法体会大师一生的经历与苦痛。提高学生的课外阅读数量与质量是关键。

三、还课堂于学生，使他们乐在其中。

越俎代庖──是平日授课中容易出现的现象。在本课时的授课中，我注意避免老师的侃侃而谈，增加学生自己感悟的机会。给学生明确的思路：认识贝多芬的伟大与平凡，让他们与课文亲密接触，自感自悟，踊跃交流，在交流中对人物总结升华，全面认识，这样人物的描写方法也就跃然纸上。教师无须多言，学生感悟更深。

四、分层作业，对症下药。

让学生根据自己的不同情况和层次，选择难度不同的作业。这样能使学生正视自己，寻找最有效的学习方式。

上课是一种艺术，需要雕琢的地方还很多，但我会用心，我会用踏实与自信，虚心与好学唱响心中最美丽的歌。

四上音乐教学反思篇4

?在遥远的森林里》以鲜明的音乐形象和活泼悦耳的旋律深受学生的喜爱。在教学中，我力求创设和谐的教学环境、采用新型的教学方法，以建构学生学习主体地位为教学宗旨，引导学生通过在“活动”中学习，在“主动”中发展，在“合作”中增知，在“探究”中创新，在这堂课中以“学生主体发展”为目标的进程中，达到了显著的教学成效。

这节课我注重情景的创设，首先让学生在《在遥远的森林里》的乐曲声中模仿小动物进教室，既把学生带入到歌曲背景中，又让学生熟悉了歌曲旋律。之后的练声曲和节奏练习也都以森林为主线展开。教学中我利用图片、多媒体课件等设置情景，让学生有身临其境的感觉，来激发学生的求知欲，引发起充分的想象力。在歌曲教学部分，我边范唱边用课件向同学们展示了森林的美丽风光，同学们个个听得入迷、看得聚精会神，为之后的演唱歌曲打下了基础。

在优化和谐的师生关系过程中，教师要善于发挥“情感效应”的作用，这是开启学生智力和美好心灵的钥匙，是激发学生追求真理的动力，更是建立和谐师生关系的关键。在学唱歌词部分，我改变了读歌词的方法，采用了师生问答法，把歌词的内容变成问题，让学生回答，这样既使学生很好地理解歌词，又激起学生的学习兴趣，从而牢记歌词。

小学生年龄虽小，想象力却很丰富。我认为这个阶段用音乐来启发学生，用音乐打开学生想象的闸门，在音乐教学中，学生只有在理解音乐的基础上才能产生创造的能力。在创设自己心目中的森林这一教学环节中，在学生理解歌曲的意境后，我让学生展开想象的翅膀，把教室变成森林，把自己想成森林的一部分，共同表演歌曲，只见有的学生表演花、草、树；有的学生扮演的猫头鹰和布谷鸟让我看了都忍俊不禁，在音乐的衬托下，学生用丰富的肢体语言很好地表现了他脑中遥远的森林，师生间共享着创造所带来的美妙。

同样创编歌词部分，我让学生分成小组，各小组成员在组长的带领下互相配合，一起创作，在我适当的指点下和鼓励下，学生的创作欲望也被激发出来，一首首趣味盎然的歌词应运而生，学生在展示自己作品的时候，听到来自伙伴的掌声时，都充满自豪的神情。每个孩子都需要赞美、肯定和鼓励，这样他们对音乐的热情以及创造力会不断高涨。。

总之，课上还有许多不足和缺点，如：教学思路还应更为清晰；重点要突出；抓手要明确等，我会在今后的教学中加强研究与摸索的。

四上音乐教学反思篇5

当我还是个学生的时候，我告诉自己学习不是快乐的，但是是必须的，所以我在学习过程中进行了筛选，舍弃我最不擅长的，发展我认为我能得高分的，所以我因为数学考出了令我家人哭笑不得的分数而促使我走上了音乐学习的道路。在大学期间我真心的爱着我的专业，所以我充分利用四年时间去“认识”音乐，我发现音乐的美与博大精深真的不是一朝一夕甚至是这一生就能做到“了解”的。

所以在今天的教学中，我时刻注意培养学生对音乐学习兴趣，让他们自己主动想去接触音乐，继而“创作”属于他们的音乐。

在最近的课堂中我很注意打击乐器的使用，孩子们对此感到很兴奋，每件小乐器都能发出不同的声音，都有不同的演奏方法，孩子们很乐于用它们发出一些“噪音”，对于这个过程，我总是乐于接受的，我曾经看过一个美国电影，主人公在中学阶段的音乐课上就是一个“噪音”大王，但最终他却在“噪音”中找到美妙的乐音，终于成为了一个有自己独特音乐风格的成功的音乐人，所以每次孩子们在制造噪音的时候我总在想，谁知道呢，也许多年后他们之中也会有个音乐家。在噪音之后我再针对每一首歌去进行演奏指导，这样既保护了学生的兴趣，又达到了我的目标，只是时间耗费相对多一点，但我想随着练习的积累时间会越来少。

四上音乐教学反思篇6

一、用肢体语言感受歌曲内容。用肢体语言表现歌曲内容既形象直观，又能帮助学生理解和记忆歌词，同时，让学生针对自己对歌曲的理解用动作表现出来，发展学生的创造力。

二、利用图形谱，自主参与，学唱歌曲。图形谱可以让学生形象地感受歌曲旋律的走向，潜移默化地感受歌曲中的各个要素。利用图形谱可以使学生更加关注音乐，是引导学生聆听的手段之一。使他们能够自主参与到学唱歌曲的过程中。

三、创编歌词，当学生能完整有感情地演唱歌曲后，我让学生把自己想象成一个小小音乐家，改编原来的歌词，自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣，也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。

在本节课的教学中，主要有以下几点不足的地方：首先，在歌曲教学中挖掘的不够深，学生对歌曲的整个意义的理解并不是非常的深刻，比如“谁在唱歌?”，应该用怎样的语调唱呢?“那就是我的法国号。”又应该用什么样的语调呢?另外，在歌曲教学时演唱形式可以多样化，比如接口唱、指名唱等，使教学有所反馈，这样学生学的不好的地方就能及时的得到补救。其次，随着新课程的到来，更加强调学生的情感体验，在本节课中渗透的不够明显，例如在歌曲教学中，应启发学生用怎样的情绪来唱。另外，教师应多用激励性语言。