教案能够帮助教师合理安排教学资源，提供丰富多样的学习机会，教案能够帮助教师更好地适应教学改革和发展需求，提高教学的创新性和适应性，下面是加分文档网小编为您分享的茶的美术教案优秀8篇，感谢您的参阅。

茶的美术教案篇1

活动目标：

1、尝试把撕下彩纸，把彩纸粘贴在纸盒上进行装饰。

2、初步学习正确使用胶水的方法。

3、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

4、会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。

5、喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。

活动准备：

用色纸包好的纸盒若干、胶水、各色手工纸，已制作好的漂亮礼盒一个。

活动过程：

1、教师出示“已制作好的漂亮礼盒”，引起幼儿的兴趣。

2、提问幼儿这个漂亮的纸盒可以做什么用？

3、教师：那你们想不想自己也来制作一个漂亮的纸盒（想）

4、教师示范如何制作：撕纸、涂胶水、粘贴。

5、重点示范如何用胶水：打开盖子、调节长度、进行粘贴。

6、幼儿分组撕贴，教师巡视指导和帮助。

活动反思：

本次活动中幼儿的动手操作能力得到了很好的体现，活动给我最深的体会就是美术活动要重在引导。以前绘画的形式都是比较枯燥，孩子们的学习也相对呆板。其实，我们美术教育的目的不是重在学会多少技能，更多的是要让幼儿学会欣赏美，感受美，因为有了这样的基础才能真正地懂得创造美。

茶的美术教案篇2

【活动目标】

1、认识蜗牛身体各组成部分的形态。

2、能用线描画的方式为蜗牛设计各种各样的壳。

【活动准备】

材料准备：黑色粗细不同的水笔，蜡笔。

经验准备：活动前了解蜗牛的形态组成。

【活动过程】

一、回忆经验

导入语：小朋友你们见过真实的蜗牛吗？它们长的什么样子的？

二、观察欣赏

提问：蜗牛的壳是怎么样的？

师小结：蜗牛的壳是螺旋形的。每只蜗牛都有好看的壳。

三、教师示范，个别幼儿操作尝试。

过渡语：蜗牛的壳是很漂亮的，我们来帮它打扮一下吧。

教师示范步骤（儿歌形式）：

(1)圆圆的外壳螺旋形。（画蜗牛的壳）

(2)软软的身体连住壳。（画蜗牛的身体）

(3)一对触角真可爱。（画触角）

(4)各种花纹真漂亮。（线描花纹）

四、幼儿作画，教师指导

创作要求

（1）蜗牛的方向不同。

（2）每只蜗牛壳上画四种以上花纹。

（3）最后给蜗牛添画简单背景。

五、交流欣赏。

关键提问：哪只蜗牛最漂亮？

茶的美术教案篇3

设计意图:

小班幼儿由于才开始接触美术，更多的是利用画笔来表现他们的感受，为了让幼儿除了画笔可以表现自己的生活体验以外，还可以借助很多工具来表现，所以我选择了幼儿的身体器官---手指来作为画画工具，从而激发幼儿参与美术活动的兴趣。

活动目标：

1.了解葡萄的颜色，重点认识紫色。

2.能大胆的使用水粉颜色进行用食指点画葡萄。

3.在游戏中体会到快乐。

活动准备:

一串紫色和绿色的葡萄;画有葡萄轮廓的白纸人手一份;若干装有紫色颜料的颜料盘;擦手的毛巾若干。

活动过程：

一、与幼儿的一个互动，手指游戏。

二、观察葡萄，引起兴趣。

教师：小朋友们，今天老师带来了一种水果，看看这是什么水果？（出示葡萄）

教师：原来这是葡萄，小朋友们你们有没有吃过葡萄阿？（幼儿自由回答）

教师：那谁来说说葡萄是什么味道的？（酸酸甜甜的）

教师：那又有哪个宝贝来告诉我葡萄是什么颜色的？又是什么形状的？（幼儿回答）

教师总结：哦，原来葡萄有两种颜色，有紫色和绿色，圆圆的，而且是一个紧靠着一个的。

教师:现在我们一起给葡萄照个相吧!(学做相机动作)咔嚓一下，哇，照片出来了，真漂亮。

教师：葡萄生长在哪里的吖?（藤下面）

教师：真能干！那周老师也来画一串葡萄吧。

三、示范作画过程

1.教师示范点画：伸出你们的食指，亲亲颜料宝宝，在藤下点出个葡萄娃娃。

2.请个别幼儿尝试点画（指导幼儿点葡萄时候要一个挨着一个）

四、交代作画要求，幼儿操作。

1.一个葡萄一个葡萄要紧紧靠在一起。

2.画画之前先把袖子卷起来。

3.注意桌面以及衣物清洁。

五、请幼儿体验摘葡萄

宝宝们的本领真大，画的葡萄真好看，我们夸夸自己，而且啊，农民伯伯请我们的小朋友去帮助他摘葡萄呢！（摘了拿回家课堂结束）。

茶的美术教案篇4

活动目标

1、引导幼儿有目的的观察蜗牛的形态和生活习性，并用形象的词语概括蜗牛的形态和特征。

2、初步学习以拟人的方法画蜗牛，以及色彩的搭配技巧。

3、懂得要安静做画，鼓励、启发幼儿要不怕困难，做坚强的人。

4、让幼儿尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。

5、促进幼儿的创新思维。

教学重点、难点

教学重点：学习画蜗牛并涂色

教学难点：抓住蜗牛的特征，使线条流畅，作品生动形象

活动准备

活蜗牛数只，教师范画一幅，画纸，彩笔等

活动过程

一、开始部分

猜谜导入：小朋友们，老师认识一种动物，它名字叫做牛，不会拉犁头，说它力气小，背着房子走，你们知道它是谁吗?(蜗牛)

二、基本部分

1、今天，小蜗牛也来到了我们班级，我们一起看一看吧。（教师和幼儿一起观察蜗牛，然后提问：哪位小朋友能说一说你看到的蜗牛是什么样子的呢？它的外壳是什么形状的.？它是什么颜色的？你看到它的眼睛了吗？长在什么地方？它们可爱吗？）

师：那今天我们就来画一画蜗牛宝宝好好吗？

2、请幼儿欣赏老师的范画，引起幼儿做画的兴趣。

3、老师示范画蜗牛

师：老师把画蜗牛的方法编成了一首小儿歌，下面我就教小朋友们边说儿歌边画。蜗牛外形螺旋形，一圈一圈往外转，画出身子像条虫，前头圆圆后面尖，一对触角伸出来，触角上面画眼睛。

4、教师和幼儿一起画蜗牛。下面就请小朋友们和老师一起来一步一步的来画，看一看哪位小朋友能画出漂亮的小蜗牛。请小朋友们保持安静，不要吓到小蜗牛呦。

（绘画过程略）需要注意的地方：涂色时小蜗牛的头向身体要用浅色，每只蜗牛要有一个主要的色调，挨着的两只蜗牛色彩最好不要完全相同。

三、结束部分：

蜗牛们知道我们把他们画得这么漂亮，可高兴了，它们邀请我们和它们一起唱歌跳舞，你们高兴吗？好，让我们一起唱起来跳起来吧。师生同唱：蜗牛与黄鹂鸟。

活动延伸：鼓励幼儿尝试用橡皮泥捏蜗牛或用其它材料制作蜗牛。

活动反思：

问题一：观察蜗牛时幼儿口语表达不完整，词汇量不够丰富。

原因：在日常生活中对幼儿口语表达能力的培养不够。

解决方法：在语言活动中加强对幼儿口语表达能力的培养。加强家园配合，共同给幼儿创造一个良好的语言环境。

问题二：活动中，个别幼儿对画面的结构设计不太合理。

原因：平时关于这方面的讲解不多

解决方法：专门设计并开展一节关于画面结构、布局的活动，让幼儿产生初步的审美意识，学会设计自己的画面。

小百科：蜗牛并不是生物学上一个分类的名称，一般是指腹足纲的陆生所有种类。一般西方语言中不区分水生的螺类和陆生的蜗牛，汉语中蜗牛只指陆生种类,而广义的蜗牛还包括巨盾蛞蝓。蜗牛是一种包括许多不同科、属的动物。取食植物，产卵于土中或者树上。在热带岛屿比较常见，但有的也生存在寒冷地区。

茶的美术教案篇5

一、教材分析

本课是“造型表现”学习领域的重要内容。《美术课程标准》指出：“有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。”本课通过认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，尝试描绘物体的立体感，提高学生对身边物体的关注，并能运用多种工具材料去记录身边的物品，更好地发挥学生的主观能动性和创造欲望。理解用不同的工具表现任何物体都可以表达自己的感情。

该课与单纯的素描技法教学有明显不同，以往大多画石膏几何图形，明暗更强调同一表现方法，同一种工具，同一角度。而本课最大的不同则将物品当作有生命的物质。工具材料只是用来表达自己对物品情感的一种手段，同时也是表现自己个性的手段，它更注重学生的观察能力、表现能力和合作能力、创造能力的培养，更关注每个学生的发展。

教材在版面上作了精心的安排，分别用文字和图片介绍了造型的一般要素，物体可用色彩去表现，也可以用线条和明暗关系去表现，各种不同的工具所表达的情感和视觉效果也会不同。各种物品的摆放（构图）可根据个人的爱好和能力去选择，每一个局部都可成一幅画。在内容的选择上更是贴近学生的生活、书籍、瓶花、水果、书包、足球等等，启示身边的物品是很多的，随时都可取来作为描绘的素材。第一版面通过四幅图片说明描绘身边物品时的不同表现内容、形式、技法和工具，古代与现代，各种表现方法，都能在记录生活的同时，体验到美的愉悦。特别是马蒂斯的钢笔《静物》画、简洁中给人以饱满、流畅的线条造型，物体之间前后大小高低的疏密关系，表达了画家对生活热爱的情感。同时也启示该课主要以线造型为主的表现方式。第二版面主要尝试运用不同的工具去表现物象的形体结构、多样的艺术表现手段，通过这种艺术观念的渗透，倡导鼓励学生用自己喜欢的表现法方式去表现物象。第三版面主要是体现让学生自主选择和合作进行物品的组合摆放练习，图片分别出示了学生在合作摆放静物、提示可选择和利用的物品，有取景框的图片更是说明一组静物学生可以根据自己的见解去取舍，可横构图，竖构图，可垒景可局部，使一组静物产生无数种构图的方法，学生的主体意识得到了加强，同时个性也可得到张扬。在表现方法上既然是体验，也不要求学生一定要画完整，或者非要从整体到局部，教材启示：“可以从任何地方开始画”，根据时间、能力逐步添加使作品丰满。第四版面主要在表现角度上给学生拓宽视野，角度不同会产生更多的变化，更有奇特感，也更能提高学生的兴趣，启示学生要学会从多角度去观察思考。出示的学生习作也是不同工具、不同角度、不同方法完成的。基本体现了“线为主的素描作品。在教学中，建议教师结合课本的文字和图片，充分利用现代化教学手段，用直观的教学方法，调动学生学习的兴趣，鼓励学生以自己独特方式去观察、探究与表现。在表现技法上以线条为主，适当加以明暗，尽量在透视上淡化，免受透视束缚，在表现内容上，以学生身边可取物为主的组合；在表现形式上具象、抽象、粗犷、细腻均可，在表现材料上不做统一规定。不能把教师自己的意志和模式强加给学生，更不能上成纯技法素描课。

教学目标

①通过对静物画的欣赏，练习，去感悟物质的生命存在，能够理解艺术家通过静物画的创作，表达一定的主题，倾诉自己的情感。

②通过让学生合作摆一组静物，了解静物画的构图组合方法、并能尝试运用各种工具，从多种角度表现物品，掌握一定的绘画表现方法。

③提高学生的观察能力、合作能力、创造能力，发展有个性的表现能力，培养学生善于发现美、感受美的能力，提高学生的审美情趣。

教学重点

①了解静物画的多种表现方法，重点了解线造型、明暗造型的基本表现方法。

②了解静物画的构图、静物的选择与搭配关系，尝试用多种视觉角度来观察和表现物体。

二、教学难点

在静物素描表现过程中如何体现个性和情感。

教学过程设计

（第一课时）

1、课前准备

教师：各种不同表现风格的静物范画（最好能做成多媒体演示，便于学生直观了解和比较）。

学生：分组带水果、文具用品。

2、教学策略

引导阶段：

欣赏和分析：以教材为主，适当增加一些其他类似图片。从古至今许多画家都把描绘身边的物品作为记录生活的一部分，尝试用各种不同的方法来表现它们，并借助这些静物的表现来抒发自己的内心情感。舞蹈纹彩陶盆上刻画了

新石器时代人的生活情景。（出示范画，在对话中说明这些作品的时代和不同的表现方法，逐渐把学生的思维引导到物品的外观造型、色彩、材质、图形等方面，师生共同进行讨论，学生评述。）

教师归纳：生活中的物品千姿百态、造型各异，把自己喜欢的物品当作绘画对象画下来，我们就称它为“静物”。

体验阶段：

（1）展示多张以不同材料、不同内容表现的静物画图片。请学生在欣赏、评价自己喜欢的静物画作品的同时，尝试去理解艺术家所要表达的情感。

（2）教师结合范图分析归纳：

线在绘画中被广泛运用，是最原始、最基本，最概括、最富有表现力的手段。如：线可以概括物品的外形轮廓、特征动态，也可以表现对象的内在结构，还可以用变化的线，通过线的粗、细、虚、实、刚、柔、深、浅等变化，表现物品的质感、透视、空间美系等。

请学生就手边现有的工具，如钢笔、圆珠笔、铅笔、彩色水笔等，用线造型的方式，分组写生课桌上的文具盒、教科书或者各种水果，注意物品之间的位置、比例关系。教师巡视指导，发现问题及时纠正。

（3）线的表现便于我们捕捉对象的形体结构，加一些明暗则能增强静物的体积感，教师结合范图分析明暗产生的原因、明暗变化的规律，明暗造型在静物表现中的作用。请学生根据自己的感受和体验来评述明暗造型表现静物的方法。

3、作业过程

请学生根据所学的明暗造型知识，在线造型静物练习的基础上，按照静物的光源，依据明暗变化规律，给其上简单明暗（上明暗的工具不限，上明暗的方法不限）。

4、活动要求

展示的生活物品要有代表性，最好能激发和调动学生讨论兴趣的物品。展示的静物作品除表现者的表现意图或情感。

要求学生能用线基本表现出物品的大小、结构、比例等关系，对明暗造型不作深入要求，但要了解相关知识点。

5、评价方式

（1）通过小组相互交流作业，各自提出不同意见。（2）师生共同评价具有代表性的作业。

6、评价点

（1）作品是否表达了自己的某种情感。（2）静物表现方法是否与他人不同。（3）了解了哪些相关知识。共3页，当前第2页123

（第二课时）

1、课前准备

学生生活或学习中较熟悉的物品，如书包、课本、文具用品、体育用品，也可请学生准备自己喜欢的物品。

2、教学策略

引导阶段：

多媒体出示各种物品，让学生选择出几组最适合摆在一起的物品，并说出理由。引出本节课学习内容一一静物画的构图、静物的选择与搭配。

体验阶段：

（1）请每组学生根据自己所带的物品，以合作的方式来进行组合摆放。

（2）根据每组摆放的情况，请学生代表先作点评，教师再作分析总结，如何根据主题选物，如何摆放，如何构图等。然后再由小组共同作适当调整。

（3）每组学生根据调整好的静物组合，选择自己感兴趣的内容、自己喜欢的角度进行表现。表现工具不限，表现形式主要以线造型为主，可适当添加一些明暗。

总结归纳阶段：

以小组为单位，相互交流各自的作品，重点是如何采用不同构图、不同观察角度和不同工具去表现物体的，作品反映了怎样的个性。

3、活动要求

（1）每班分组时，可分成4～6人一个小维，摆放的物品不宜太复杂，否则会降低学生表现的欲望和积极性。

（2）学生根据自我的能力大小，有选择性地表现对象。

三、学习评价建议

（1）学生能否通过欣赏和思考，表达出自己对静物作品的独特感受和体验。

（2）学生能否借助线来表现自己对身边物品的观察和理解。

（3）学生能否较完整地把握物品的前后、大小、高低、构图等关系。

（4）学生能否彼此合作，共同完成静物组合的摆放。

四、教学资料库

写生，是指直接对照实物、实景进行客观描绘的一种表现形式。素描写生，是用单色工具在“二维”的平面画纸上，摹写客观物体“三维”空间的绘画方法。写生表现的三大要素是：形体、色彩、空间。

静物的种类很多，初学者在刚开始静物写生时，要选择比较简单的物体作为训练对象。一般说来，形状单纯、表面平整、色彩单一、近似几何体的物体较为简单，例如茶杯、纸盒、鸡蛋之类。随着学习的不断深入，可以添加比较复杂的物体，例如玻璃器皿、竹编器、毛皮等、还可以将石膏几何体与静物布置在一起，使两者产生强烈对比，以增强画者对人造物与自然物的不同感受。一组静物一般需要3～6个物体。在挑选物体时大家要注意选择形状、色彩、材质不同的物种。但在同一组物体选择上尽量保持物品用途的一致性，例如以书包、书本、铅笔盒组成的有学习内容的组合物体作为写生的对象。

?舞蹈纹彩陶盆】新石器时代（马家窑文化），高14厘米，口径29厘米。腹部最大直径28厘米，底径10厘米。1972年青海省大通县上孙家寨出土，现藏中国历史博物馆。它上面的彩绘内容，是直接地表现了原始人愉快而欢乐的精神文化生活中的一个重要侧面。此盆由泥质红陶制成，器形较大。盆的唇部及内外壁均有彩绘，盆外和唇部装饰简单。画的是平行带、勾叶圆点纹和弧线三角纹一类的几何纹样。腹内壁上部彩绘是主体纹饰，由三列相同的舞蹈场面所构成，舞蹈纹图案每组5人，手拉手，面向一致，头侧各有辫发，摆向划一，环绕盆沿形成圆圈，列队而舞，这是一支欢乐的舞蹈队伍。此彩陶盆的出土，使我们形象地看到原始舞蹈的情景，为探索我国氏族公社时期的原始舞蹈提供了不可多得的实物资料，弥足珍贵。纵观舞蹈纹盆的整体画面，线条简练、流畅，寥寥几笔就把人物刻画得惟妙惟肖。画面中人物占有突出的地位，且神态逼真，具有较高的艺术鉴赏价值。

茶的美术教案篇6

活动目标：

1.尝试应用铅笔屑刨花进行蝴蝶翅膀的造型，并进行相应的添画。

2.对铅笔屑贴画活动有兴趣。

3.让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

4.引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

5.培养幼儿的技巧和艺术气质。

活动过程：

一、出示范例，引导幼儿欣赏并观察。

看，今天老师带来的蝴蝶，和你见过的蝴蝶有什么不同?

是的，这是老师使用的一种新材料，是铅笔屑，你们想不想知道，老师是怎么做的呢?

二、示范操作的方法和步骤。

将木质的铅笔一端放进卷笔刀里，轻轻顺着一个方向旋转。

将卷下的铅笔屑整齐地平铺在纸上。

轻轻搬出基本大小一致地扇形的铅笔屑，贴在纸上当翅膀。

添画出蝴蝶的身体，触须等。

再完成若干只蝴蝶后，可以进行花朵、树木等添画，以丰富画面。

三、组织幼儿进行操作练习。

提醒幼儿在卷铅笔的时候一定要小心谨慎，千万不能把铅笔屑弄很碎。

绘画其他部位的时候，注意一定的比例

剪下的铅笔屑扔进小框子里，保持地面和桌面的卫生。

可以鼓励幼儿互相帮助，共同协作。

安全使用卷笔刀。

四、展示作品。

鼓励幼儿和蝴蝶一起飞，寻找自己喜欢的画。

活动反思：

首次进行铅笔屑贴画，显然幼儿的兴趣很浓，能跟着老师的讲解的方式，进行卷的练习，但是平时幼儿缺乏这个尝试，所以卷出来的铅笔屑经常会断，不够完整，而做出来的蝴蝶也不是很漂亮。同时，因为铅笔屑相对比较小，使用油画棒添画蝴蝶的身体部位就比较难，以后还是要准备一些彩色笔，这样的效果可能会比较好。

茶的美术教案篇7

活动目标

1.知道水果的名称、颜色，敢于大胆的表述;

2.尝试混合运用蜡笔，初步感知色彩的组合与变化美。

活动准备

1.水果羹图片;

2.蜡笔、纸。

活动过程

1.观看图片，引发兴趣;

让幼儿知道什么是水果羹;

2.教师示范，充分感知;

出示范例，引导幼儿观察作品;

教师做“水果羹”介绍材料;

教师操作;

3.幼儿操作，大胆表现;

帮助幼儿选择水果，幼儿自由选择，教师指导;

4.分享交流，感知色彩;

请幼儿相互交流水果羹中水果的名称;

欣赏“水果羹”作品中的色彩美。

活动评析：

在活动中，实习老师对活动的驾驭能力很强。使每个孩子在老师的示范引导下能够独立思考，创作己富有个性的作品，老师的教具准备充分，示范画也很美，幼儿利用各种蜡笔创作出的作品效果也很好。本次活动老师利用“猜猜水果的颜色”来导入，使每个幼儿都知道的水果的颜色，然后出示ppt要幼儿了解什么是水果羹，应该怎样画出渐变的颜色等一些知识的教学;接着在绘画的环节，大部分幼儿能够大胆的画出水果的线条，进行添画，只是孩子平时积累的这方面素材(颜色的渐变)比较少，添画时大部分都受老师范画的影响，几乎跟老师都差不多，如果活动刚开始老师能多出示几张不同风格的作品，孩子的思路可能会被打开，想象力会更丰富。

茶的美术教案篇8

教材分析：

1． 使同学对中国园林艺术与民居建筑有基本的了解；

2． 通过对园林与民居形式上的分析研究，总结出其精神内涵，提高欣赏的能力；

3． 通过了解中国保守园林艺术的设计思想对现代环保意识的影响，提高民族自豪感，进行爱国主义教育

教学重点：

1． 了解园林与民居建筑艺术的思想内涵和实质；

2． 初步掌握欣赏园林与民居的方法，通过直观的建筑实体，分析出象征的意义；

3． 中国园林艺术对现代环保思想的影响。

教学过程：

导入：

让同学欣赏一组本地园林的图片，吸引注意力，常熟是唯一一座县级市园林城市。

进入课题“园林与民居”。我国园林有哪些主要类型? 皇家园林、私家园林、风景园林

我国的四大名园是什么? 拙政园、留园、颐和园、避暑山庄

对南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏，以和北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏，在欣赏过程中交叉讲解。（或让去过园林的同学谈谈感受，并介绍游园的经历）

新授：

中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿（“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。）至今已有三千年的历史。随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的民族形式，自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然，把人工美与自然美巧妙地结合起来，发明了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参与园林的建设，中国古代的园林充溢了文人气息和诗情画意。

“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。我们刚才欣赏的短片中的苏州园林就是典型的代表。我们再来看一些有关园林的图片。（中国园林艺术的最高境界是讲究自然天成，不露人工斧凿的痕迹。它的最大特点是一切要按自然美的规律来布置（尊重自然规律，屋内的柱子的朝向依照树木在自然界的状态）受道家思想的影响，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人们要尊重自然规律的法则，不要横加干涉自然法则。园林主要是摹仿自然，即用人工的力量来建造自然的景色，中国古代园林，是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融为一体的游赏环境。

以自然与人工的关系来划分可分为风景园林和城市园林。风景园林是在较广阔的自然环境中点缀少量人工建筑，如，颐和园，而城市园林则是在人工建筑的环境中安排山池、花木等自然景观，如，苏州园林。分的细一点则，它主要有三种类型：一种是面积较大、气派宏伟的皇家园林，如清代的圆明园、现存的北京颐和园等；另一种是规模较小的私家园林，园林风格因园主的情趣而异，如苏州的拙政园、网师园等。还有一种是城郊风景区和山林名胜，如杭州西湖、昆明西山滇池等。这种园林规模也较大，多是把自然的和人造的景物融为一体。这三种类型的园林中以前一、二种艺术成绩最高，集中体现了中国古代园林艺术的特点和精华。但万变不离其中，都是模仿自然，建筑隐于自然山水环境中。）

小组讨论：

我国的园林建筑有哪些特征？南北方园林建筑有哪些区别?（提示：都有哪些要素构成？建造的目的是什么？规模怎样？）

扩展：

用手工的方法表示园林